京剧中的每一个服装,都有不同的图案装饰,这些图案主要源于历史服饰上的花样,还有一些关于历史故事的典故,这些在图案的形状统称为“纹样”。这样的纹样不仅起到美化的作用,也具有象征意义。寓意就是好的,我们最常见的就是“龙凤呈祥”。
龙腾虎跃的磅礴气势,这种大胆独到的构思,突破常规的设计,对中国传统文化意识淋漓尽致的展现。其中蟒袍的颜色有很多,青色,红色,白色,紫色,绿色。不同颜色的蟒袍来适应不同类型的任务角色。黄色的蟒袍皇子帝王穿,如果是王侯将相穿了黄色的蟒袍就是“造反”。红蟒是给那些重要的皇亲国戚,或者是独霸朝纲的朝廷重臣穿的,比如驸马杨延辉。
戏曲服装色彩搭配本身并不具备情感因素,但当作为审美主体来说,戏曲服装色彩便有了情感与沟通,成为一种最本质的视觉语言,或者说,在色彩与人情感相结合的瞬间,戏曲服装便具有了生命力,成为演员表达思想、宣泄情感的一种方式。
龙凤呈祥中的凤,也是女子戏服的象征,凤象征吉祥、喜庆和爱情,被誉为鸟中之王。凤的图形,在京剧服装中也得到了充分的运用。凡是皇室女眷的服装,都用凤做主要装饰图案,显得极为庄重华贵,使人物具有雍容的气质。另外,结婚用的礼服,也大都以凤为主,与民间的风俗相吻合,使观众有身临其境的感觉。比如《贵妃醉酒》的杨贵妃,身穿就是比较华丽的戏服。
戏曲服装的分类:戏曲服装可按照舞台演出类型分为五大类:蟒、靠、衣、褶、帔。他们是整个戏曲演出服装的重要组成部分,戏曲服装不分舞台,颜色不同,角色不同,在舞台的演出人物的划分也就越多,所以,戏曲演出服装是整个戏曲舞台演出的精髓所在。戏曲服装定制更加的精细,它的制作结合了我国历史元、明、清朝服装服饰特色,形成了现在的戏曲舞台演出服装,而戏曲是我国的国粹。